Équilibre et déséquilibre.
Saisir chaque instant, chaque vibration.
Trouver la juste tension, le juste poids, éviter la rupture, la déchirure, trouver l’harmonie, le mouvement, la légèreté, le moment d’équilibre parfait, de sérénité, d’intensité, de fragilité.

Transcrire l’impossible.

Personnages éphémères, issus de nulle part, sans réalité, sans attache, émergents de quelques papiers, ficelles, fils de fer ou modelés dans la terre, taillés dans la pierre ou juste dessinés, peints.
Personnages fragiles, aux contours irréguliers, cabossés, presque grotesques, mais parés pour un spectacle et dotés d'énergie pour une mise en lumière.

Êtres éphémères vivants dans les méandres du temps.Multifaces, chacun aura son regard face à cet équilibre prêt à basculer à chaque instant.
Un travail sur l’équilibre qui m’équilibre.

PEINTURE
SCULPTURE
MODELAGE
ET OBJETS DESIGN

PORTRAIT

Mon regard s’est naturellement et très tôt tourné, intéressé à la ligne, à la forme, aux volumes et aux couleurs.

Le contact avec la matière a toujours été une source d’apaisement .

Découper, malaxer, modeler, tailler, construire sont des gestes qui nourrissent mon imagination, une activité qui me procure de la joie, un sentiment de bien-être et d’épanouissement.

Je me suis donc orientée vers le design produit, l’architecture d’intérieur, puis le retail.

Designer de formation, j’ai travaillé dans l’univers de la beauté, de la mode et de la décoration.

créant des objets, des meubles et mettant en scène des produits.

Le dessin, comme point de départ, la couleur comme moteur de toutes créations et la forme comme aboutissement.

La sculpture s’est imposée comme une évidence, une suite, un parcours parallèle et plus personnel à mon activité professionnelle.

Depuis l’âge de 20 ans je modèle, depuis 20 ans, je taille, jouant avec les équilibres, la fragilité des matières.

PEINTURE- SCULPTURE - MODELAGE - OBLETS DESIGN

FORMATION

PEINTURE-SCULPTURE - MODELAGE - OBJETS DESIGN

Issue de formation artistique, après un atelier préparatoire, les ateliers Hourdé, je me suis dirigée vers le design produits et l’architecture d’intérieure.

Diplômée de l’ESDI Ecole Supérieure de Design, j’ai d’abord commencé à dessiner des jouets et plus particulièrement à l’atelier de moulage Mako.

Puis les métiers du Retail m’ont ensuite nourrie pendant de nombreuses années entre packaging, présentoirs publicitaires, meubles et mises en scène, de l’univers des grands magasins à celui de la beauté.

La sculpture a toujours été une passion que j’ai pu exercer comme une pratique régulière dans les ateliers de Ghislaine Vernaujoux pour la taille de pierre …

Dans les ateliers de terre et feu auprès de Patricia Maze et Pierre Mouchet pour le modèle vivant et modelage et lors de stage à l’atelier Jules Verne auprès de Florence Lemiegre.

Le travail de ces différentes techniques, terre, papier et pierre a pu être enrichi grâce à l’accompagnement de ces différentes rencontres et enseignants.

Ghislaine Vernaujoux
3 chemin des carrières -Flamanville

Atelier Jules Verne - Florence Lemiègre
2, rue Saint Médard - 18260 Assigny

Terre & Feu
8 Cité Dupetit-Thouars -75003 Paris

Pierre Mouchet
2 rue des Quéminets- 50590 Montmartin sur mer

INSPIRATIONS

Un appareil photo, carnet de voyages pour imprimer, partager,
conserver une image, un geste, une impression, mes émotions.
La couleur est le déclencheur de mes inspirations, surlignée,
suggérée, elle est au cœur de ma création.

Traversant le temps et les frontières, quelques gouaches et
acryliques inspirées de mes voyages, de mes rencontres avec la
couleur, des visages, l'architecture et la nature.
L'Afrique et particulièrement Madagascar, m'ont nourrie tant les
couleurs y explosent, mais aussi les nuances de verts, gris, bleus de la montagne, des rivières ou de la mer.
Grâce à toutes ces découvertes ma palette s'enrichit chaque jour.

Je peins, dessine, crayonne depuis des années, modèle et sculpte. Travail de mémoire des couleurs, des gestes, des émotions. Saisir la justesse de l'instant, est une recherche constante.

CREATIONS

Capter des scènes de vie,
des moments intemporels, tenter de saisir l’instant, le mouvement
entre équilibre et déséquilibre, aider
de bouts de papier, ficelles, crayons,
pinceaux mais aussi de la terre et de la
pierre.